ОБРАБОТКА ФОТО В СТИЛЕ FINE ART ПОРТРЕТ

Перейдите от простого редактирования фотографий к созданию

потрясающих художественных фотокартин  

ВИДЕО ПРЕДСТАВЛЕНИЕ КУРСА ЗДЕСЬ

      В последние годы фотография в стиле Fine Art Портрет становится все более популярной на рынке фотографии премиум-класса. Фотографы и ретушеры, работающие в этом стиле, становятся настоящими художниками, ведь создание портрета в стиле Fine Art – превосходный способ передать эмоции человека в уникальном художественном стиле.

      Для фотографа и ретушера очень важно творчество. Именно творческая работа помогает нам сформировать свой авторский стиль и создавать незаурядные работы. Но к сожалению, многим из нас часто не хватает знаний, уверенности или мотивации для того, чтобы начать делать то, что нравится.

   А если вы думаете, что создавать работы в подобном стиле очень трудоемко и сложно, то спешу вас успокоить - на самом деле создавать их легко, просто нужно знать некоторые приемы и правила, с помощью которых они создаются. Именно эти аспекты мы и будем изучать в данном курсе.

   Все уроки курса СТРОГО УНИКАЛЬНЫ! Я не переписываю и не пересказываю чужие уроки. Эту обучающую программу я создавала с большим вдохновением и душой. И включила в нее мой опыт, мои знания и мои эксперименты…

В данном курсе я дам вам все необходимые знания для того, чтобы 

 вы начали создавать свои авторские оригинальные художественные работы и получили новые возможности в развитии вашей карьеры.

Этот курс для тех, кто хочет расширить границы в своем творчестве!

Для фотографов и ретушеров, которые хотят:

-   повысить свой уровень мастерства в обработке фотографий

-   сменить профессиональную нишу и перейти в премиум-сегмент

-   увеличить число творческих фотосессий и уйти от рутины

-   пополнить свою копилку навыков обработки необычными авторскими приемами, чтобы повысить стоимость своих услуг  

А также для людей, которые увлекаются фотографией и Photoshop и задумываются о смене профессии

-------------------------------------------------------------------

ИНДИВИДУАЛЬНОЕ сопровождение обучающегося, в формате "Студент" -  ведет автор курса, ретушер - фотохудожник, член Союза Художников России -  Марина Уланова

--------------------------------------------------------------------------------

   Пройдя обучающий курс «ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ОБРАБОТКА В СТИЛЕ FINE ART ПОРТРЕТ»,

Вы научитесь:

• грамотно проводить первичную коррекцию фото в конвертере Camera RAW. Уже на первых шагах обработки снимка значительно улучшать композицию, геометрию, тоновую и цветовую составляющую кадра
• без труда составлять для своей работы гармоничную цветовую схему, с легкостью изменяя ненужные цвета и оттенки на более подходящие для получения красивых цветовых сочетаний. Умело применять подобранные цветовые сочетания для создания целостной приятной глазу картины. Более осознанно и смело работать с инструментами цветокоррекции Photoshop
• несложному приему, используя который, вы сможете красиво и качественно проводить ретушь и настраивать красивый тон и оттенок кожи для любого фотоизображения
• виртуозно работать с фонами – создавать фон с нуля, грамотно использовать лишь части и детали референсов. Правильно проводить обработку, доработку и дорисовку элементов, эффектов и текстур для добавления их в картину
• безупречно совмещать объекты на изображении, применяя основные художественные приемы и принципы
• создавать на заказ впечатляющие и востребованные во все времена картины, которые не оставят равнодушным ни одного заказчика
• делать и продавать цифровые фоны, которые пользуются очень большим спросом на таких популярных площадках как etsy.com
• А также вы значительно повысите свое мастерство в как в базовой, так и в художественной ретуши фото, что позволит существенно сократить время на обработку изображений.

-----------------------------------------------------------------

Убедитесь в том, что это не пустые обещания!

Приглашаю вас ознакомиться

ПРОГРАММА КУРСА:

I БЛОК: Camera RAW  

Подготовка портретного фото в Camera RAW - необходимые правила и приемы

1_1 УРОК: Fine Art – что это?

Вводный урок в курс видеоуроков по обработке фото в стиле Fine Art Portrait. На примере различных фотоизображений рассмотрим разницу Fine Art обработки свадебных фотографий и портретных фото в стиле Fine Art Portrait. Свадебная Fine Art фотография в России очень популярна в последние годы и представляет собой мягкую, нежную, воздушную обработку фото с эффектом пленочного снимка.

Фотография в стиле Fine Art Portrait – это художественно обработанная фотография, которая напоминает картину художника. В этом уроке для примера рассмотрены работы известных западных и российских фотохудожников, работающих в данном направлении. Отличительными особенностями таких фото, по которым можно понять, что перед нами фотокартина, являются изменение фона, элементы коллажирования, фактура холста, текстуры, ярко-выраженный светотеневой рисунок.

В курсе вы увидите все стадии создания фото в Fine Art Portrait, начиная от предварительной подготовки фото и заканчивая детальной ретушью кожи модели, добавлением клипарта на фото, вставкой цифрового фона и вписыванием в него модели.

  1_2 УРОК: Настройки Camera Raw

Перед началом фото обработки необходимо правильно настроить все инструменты программы Photoshop, чтобы по завершении работы и просмотре фото на других устройствах, в других программах, а особенно после печати фото, мы не получили неприятных сюрпризов в виде искаженных цветов, отличающихся от тех, что мы так тщательно выводим в ходе цветокоррекции в Фотошоп. В уроке рассмотрены следующие вопросы:

· Что такое цветовое пространство и как его выбрать

· Почему важно использовать смарт – объекты

· Какой профиль выбрать в Camera Raw

  1_3 УРОК: Коррекция профиля объектива. Геометрия кадра

Коррекция профиля объектива помогает убрать несовершенства, появившиеся на фото во время съемки и обусловленные характеристиками объектива. Они есть почти на каждом снимке. Это виньетирование (затемнение по краям кадра), дисторсия (искривление прямых линий) и хроматические аберрации (цветной контур вокруг предметов). Грамотное и вдумчивое использование профилей поможет улучшить фото уже на этом этапе и превратить несовершенства в преимущества. Зная маленькие хитрости, можно сделать модель стройнее и изящнее, просто подобрав нужный профиль коррекции, без кропотливой работы в фильтре «Пластика».

С помощью коррекции геометрии кадра можно улучшить постановку или посадку модели, скорректировав точку съемки, изменив пропорции частей тела, повернув модель.

1_4 УРОК: Баланс белого, основные настройки

Настройка баланса белого – это регулирование цветовой температуры снимка. Она необходима тогда, когда фото имеют пурпурный, зеленый, голубой, желтый или оранжевый («пережженный») оттенок, а изображение выглядит не так, как мы видим его глазами. Для настройки баланса белого в Camera Raw есть два ползунка - «Температура» и «Оттенок», с их помощью можно сделать тон кожи модели натуральнее, а цвета на фото естественнее. На примере нескольких снимков мы разберем основные комбинации настроек температуры и оттенка для исправления ошибок, которые допускаются при съемке из-за неверно выставленного в фотоаппарате баланса белого.

Также в уроке рассмотрены принципы работы инструментов основной панели фильтра Camera Raw - экспонирование, светлые области, тени, белые, затемнение, красочность, насыщенность, смешение цветов. Как убрать пересветы, вытянуть провалы в тенях, осветлить или затемнить фото, убрать паразитные оттенки и лишние цвета, все это мы разберем в этом видеоуроке.

  1_5_УРОК: Цвет кожи в Camera Raw

Данный урок посвящен настройке цвета кожи в Camera Raw с помощью панели «Смешение цветов». В ходе урока мы научимся анализировать цветовую составляющую фото, определять паразитные цвета, присутствующие на изображении. Изучим, как правильно настроить все составляющие цвета – тон, насыщенность и яркость.

Фотографии для обработки подобраны таким образом, чтобы показать разные проблемы, с которыми сталкиваются ретушеры и фотографы при коррекции тона кожи. Мы подробно рассмотрим, как убрать пурпурные, зеленые и желтые… оттенки с кожи, придать ей здоровый и сияющий вид, осветлить синяки под глазами.

  II БЛОК :   ЦВЕТ | СКИН ТОН в Photoshop | РЕТУШЬ

Приемы и инструменты для подбора гармоничной цветовой схемы. Правила соотношения цветов. Инструменты цветокоррекции. Ретушь.

2_1 УРОК: Цвет – как определить гармоничную цветовую схему для своей работы

Цветовую схему для обработки фото мы будем подбирать с помощью расширения Adobe Color. Оно позволяет быстро и легко создавать цветовые схемы и палитры, сохранять готовые цветовые сочетания. Последняя функция будет полезна для фотографов, которые смогут дать своим клиентам готовую палитру для подбора одежды для фотосессии, чтобы фото получились гармоничными.

Чтобы подобрать гармоничную цветовую схему средствами Фотошоп при обработке уже готовых фото, в первую очередь нужно определиться с основным цветом, к которому будут подбираться цвета-компаньоны. Обычно я выбираю образец с цвета одежды модели, но если вы хотите сделать основным другой цвет или перед вами стоит задача тонирования фото в заданный оттенок, то цвет одежды в ходе обработки можно изменить с помощью простых и доступных приемов.

В видеоуроке также показаны сторонние бесплатные онлайн программы для подбора цветовой схемы.

2_2 УРОК: Цветовая схема – добавляем цвета и оттенки в работу правильно

В данном уроке мы ответим на важный вопрос, как изменить цветовую палитру обрабатываемого изображения, на основе подобранной гармоничной цветовой схемы. Для создания целостного приятного глазу изображения недостаточно просто подобрать цвета, главное правило гармоничной цветовой схемы – правильное количественное соотношение цветов на фото, их распределение на изображении. Мы рассмотрим, какой процент на фото должен занимать доминирующий цвет и как должны распределяться дополнительные цвета-компаньоны и цветовые акценты. Как гармонично и грамотно добавлять и распределять на своем фото выбранные цвета и оттенки. Изучим приемы и техники. И конечно, будем много практиковаться - учиться применять данные правила

2_3 УРОК: Цвет – работа с деталями. Цветокоррекция деталей для определения лучшей цветовой схемы

В третьем уроке мы переходим непосредственно к работе с цветом. Начнем эксперименты с цветом на деталях изображения, чтобы в дальнейшем подобрать уже общую цветовую схему. Рассмотрим разные способы изменения цвета в фильтре Camera Raw: панель «Смешение цветов», раздел «Баланс белого», закладка «Калибровка». Узнаем, как с помощью этих же инструментов, к примеру, можно сделать белый цвет действительно белым.

В ходе цветокоррекции деталей мы на практике закрепим, как правильно создавать и использовать смарт-объекты в Фотошопе, насколько они удобны в обработке.

Для более точного выполнения домашнего задания к данному уроку, вам в помощь, в материалах к курсу находится PSD-файл обработки фото в Camera Raw со всеми вариантами цветокоррекции, рассмотренными в видеоуроке.

2_4 УРОК: Цвет – принципы работы инструментов цветокоррекции в Photoshop

Если до сих пор вы регулировали настройки корректирующих слоев при цветокоррекции наощупь, чисто интуитивно, то посмотрев данный урок, вы будете более осознанно и смело работать с инструментами цветокоррекции. Мы научимся настраивать на нужные участки изображения нужный вам цвет и оттенок.

Из этого видеоурока вы узнаете:

- как корректирующие слои работают с цветом

- на каких принципах построена их работа

- что общего в работе корректирующих слоев, предназначенных для цветокоррекции фотоизображений

- как не «на глаз», а используя инструменты программы Photoshop с большей точностью определить лишний (паразитный) оттенок на фото

- как регулируя всего лишь два ползунка одного корректирующего слоя, можно настроить красивый оттенок кожи, цвет одежды и фона.

2_5 УРОК: Инструменты коррекции Photoshop для красивого цвета и тон кожи моделей

В этом видеоуроке мы продолжим изучать работу основных корректирующих слоев для создания красивого цвета и тона кожи моделей.

Корректирующий слой «Кривые» - простыми словами об одном из самых сложных инструментов коррекции. Изучим, как работать отдельно в светах, тенях и средних тонах, а также отдельно в каждом канале.

Рассмотрим корректирующие слои «Цветовой баланс» и «Выборочная коррекция цвета». Вы узнаете базовые принципы работы с данными слоями именно для коррекции оттенка кожи.

2_6 УРОК: РЕТУШЬ. Начальный алгоритм действий обработки в стиле Fine Art портрет

Начиная с этого видеоурока, мы начнем изучать непосредственно уже саму обработку в стиле Fine Art Portrait, систематизируя наши знания в один понятный и несложный алгоритм.

Помимо начальных, практически одинаковых действий для любой Fine Art обработки (расширение холста, фильтр «Пластика», техническая ретушь), в данном уроке мы изучим не совсем обычный, но действенный способ качественной портретной ретуши. Способ, в котором за один прием, без излишнего «замыливания» мы не только сделаем ровной и гладкой кожу моделей, а также сможем настроить красивый тон и оттенок кожи.

2_7 УРОК: РЕТУШЬ. Раздельная коррекция - Как выровнять оттенки и тон кожи на разных участках

Из данного видеоурока вы узнаете приемы и способы, как выровнять и настроить одинаковый красивый оттенок и тон на разных участках кожи моделей. Частой проблемой на портретах, особенно поясных, является разный цвет кожи на лице, шее и руках модели, что привносит диссонанс в фотографию. На примере одного фото мы узнаем, как разными способами убрать пурпур с кожи рук, как комбинировать эффект разных корректирующих слоев, не прорисовывая его каждый раз заново по маске кистью.

2_8 УРОК: РЕТУШЬ. Раздельная коррекция. Учимся создавать и работать со сложными масками

Большинство ретушеров и фотографов при обработке фото, пользуются масками на уровне простейшего рисования кистью. Между тем, грамотное создание и использование масок позволяет значительно сократить время на ручную прорисовку, одновременно приводя к более качественному результату.

И в данном видео уроке вы научитесь создавать, дорабатывать и применять коррекции к более сложным и более точным маскам, которые значительно облегчают нам работу по раздельной цветокоррекции. А также узнаете, как можно сохранять маски и использовать их в течение всей работы над фото.

2_9 УРОК: РЕТУШЬ. Полезные тонкости в работе инструментов и функций Photoshop. Коррекция анатомических особенностей лиц моделей

В этом уроке для закрепления материала мы повторим алгоритм базовых действий для обработки фото в стиле Fine Art Портрет. Также вы узнаете небольшие хитрости в работе с инструментами и функциями Photoshop, а именно:

- рассмотрим один, из малоиспользуемых инструментов фильтра «Пластика», с помощью которого можно корректировать вьющиеся волосы моделей, придавая локонам красивые изгибы и объем

Узнаете:

- особенности работы инструмента «Заплатка» при технической ретуши

- самый эффективный способ выравнивая тона кожи и ретуши – способ Dodge&Burn. Каким способом лучше делать Dodge&Burn и какие настройки инструментов необходимы для аккуратного и красивого результата

- как подправить анатомические особенности лиц моделей, не прибегая к фильтру «Пластика», а используя лишь способ Dodge&Burn. Как сделать коррекцию более натуральной, красивой и правильной.

III БЛОК: ФОН | ПРАВИЛА подбора исходников | СВЕТ и ТЕНЬ | ДЕТАЛИ

3_1 УРОК: Картинный фон – что это? Как создать самому данный вид фонов

В третьем блоке нашего курса мы будем учиться создавать фоны, работать с ними и размещать (совмещать, вписывать) моделей в фон. В первом видеоуроке мы рассмотрим картинные фоны, узнаем, что они из себя представляют, как корректно скачать готовый фон в интернете, и как его доработать. И как создать свой картинный фон из разных фрагментов.

В уроке также коснемся такой темы, как плагиат. Научимся правильно использовать референсы для создания своей уникальной картины. Для этого решим следующие задачи:

- как увеличить размер и разрешение готового фона без потери качества

- как удалить лишние объекты с фона

- способы доработки и преобразования фона

- как с помощью добавления дополнительных элементов создать иллюзию трехмерного пространства

- создание световых эффектов

- создание дымки.

3_2 УРОК: ПРАВИЛА подбора модели и фона для их правильного и гармоничного совмещения

В этом уроке мы узнаем, как создать или подобрать фон под конкретный портрет, чтобы полностью раскрыть идею фотографии, задумку автора. Самая распространённая ошибка при выборе фона – несовпадение световой схемы и тональности. При создании коллажа мы стремимся к естественности, чтобы вызвать у зрителя ощущение целостности истории, рассказанной на фото, поэтому правильный выбор исходников, а именно их совместимость – главное условие создания гармоничных фотокартин.

3_3 УРОК: ПРАВИЛА совмещения модели и фона. Точка съемки. Свет и тень.

В третьем уроке мы продолжим изучать правила совмещения модели и фона, чтобы получить красивое, реалистичное и гармоничное изображение.

Разберем важные аспекты для успешного совмещения фона и модели. Одним из которых является точка съемки. И вы узнаете насколько она важна при выборе референсов.

Еще один значимый момент в ходе совмещения модели и фона – создание тени от модели и других добавляемых объектов. Мы рассмотрим несколько способов, которыми можно нарисовать тень, а также основные правила, которых стоит придерживаться при ее создании. Проследим зависимость цвета тени от источника света, а также познакомимся с таким явлением, как цветовые рефлексы.

В ходе урока мы научимся создавать световые и теневые эффекты для придания фотографии нужного настроения и большей атмосферности.

3_4 УРОК: ДЕТАЛИ и ЭЛЕМЕНТЫ для обработки в стиле Fine Art Портрет. Секреты и тонкости доработки рисованных элементов.

При создании фонов для фотографий в стиле Fine Art Portrait часто приходится добавлять различные элементы и текстуры, чтобы изображение выглядело похожим на картину. В этом случае перед нами, конечно, встает вопрос, где взять эти элементы. В этом видеоуроке я поделюсь с вами идеями и правилами, где и как подбирать дополнительные элементы для художественной обработки фото. Также мы с вами рассмотрим способы доработки и дорисовки рисованных элементов:

- как вырезать нужный элемент

- способы выравнивания яркости

- методы цветокоррекции

- изменение фактуры

- создание собственных элементов коллажирования для дальнейшего использования.

3_5 УРОК: ДЕТАЛИ и ЭЛЕМЕНТЫ для обработки в стиле Fine Art Портрет. Секреты и тонкости доработки фотографических элементов.

В этом видеоуроке мы рассмотрим более сложный вопрос – доработка фотографических элементов, т.е. вырезанных с других фотографий. А сложна эта доработка тем, что для придания объекту рисованности и более картинного вида, требуется более тщательная прорисовка и дорисовка. Все кисти, используемые в доработке, вы найдете в Материалах к данному курсу.   В уроке, на практике, мы работая с обычным фото, добавим обычной птице сказочности и фэнтезийности. И на данном этапе вы узнаете каким инструментом для таких работ в разы лучше и удобнее пользоваться, вместо столь популярного инструмента «Палец»

  И так же в этом уроке изучим инструмент – «Тонирование HDR», с его помощью легко усилить детализацию, добавить свечение и при необходимости насыщенность.

3_6 УРОК: Составные фоны. Как и из чего создаются работы с подобными фонами. Техники и приемы наполнения работы элементами, текстурами и эффектами.

Составной фон – это фон исходной фотографии, наполненный дополнительными элементами. Суть такой обработки в том, что мы не производим полную замену фона, а дополняем его объектами в соответствии с нашей задумкой.

В данном уроке на примере одного фото я покажу процесс обработки и создания целостного картинного изображения. Вы узнаете полезные приемы, как обойтись без выреза дополнительных элементов, просто правильно подобрав объекты, меняя режимы наложения и настраивая стиль слоя.

Также вы узнаете принципы применения текстур. Они являются важным элементом дизайна и помогают объединить все составляющие картины в единое целое.

3_7 УРОК: ФОН и МОДЕЛЬ. ПРАКТИКА 1. Полный процесс обработки в стиле Fine Art.

В седьмом и восьмом уроках я покажу весь процесс обработки фото в стиле Fine Art Portrait от начала до конца с подробным описанием всех действий, которые я производила. В этот раз для обработки выберем фото в высоком ключе. В результате мы получим нежное воздушное изображение, наполненное светом, пропитанное настроением легкой загадочности.

В этом уроке:

- коррекция в Camera Raw

- создание цифрового фона

- наложение дымки

- раздельное тонирование переднего и заднего планов в соответствии с правилами тональной перспективы

- работа с моделью – фильтр «Пластика» и ретушь кожи, прорисовка светотеневого рисунка, изменение цвета волос.

3_8 УРОК: ФОН и МОДЕЛЬ. ПРАКТИКА 2. Полный процесс обработки в стиле Fine Art.

В этом уроке мы продолжаем обработку фото в высоком ключе. На этом этапе переходим к добавлению текстур. Вы узнаете, где и как подобрать подходящую текстуру, как ее применять в обработке фото, какие фильтры можно применить к текстурам для получения различных эффектов. И так же, с помощью текстур будем создавать световые эффекты, которые добавят нашей работе атмосферности и настроения, а также значительным образом улучшат общее впечатление от композиции. С помощью текстур можно решить множество задач – осветлить или затемнить фото, расставить цветовые акценты, выделить какую-либо часть изображения, придать глубину и объем, добавить фактуру.

Для придания эффекта живописной картины обратимся к фильтру «Масляная краска», рассмотрим принципы его применения. Изучим, как правильно применить его к элементам фона, волосам модели, как правильно подобрать настройки и дополнительные эффекты.

В завершение обработки добавляем на фото элементы, которые подчеркнут настроение нашей картины. Акцентные дополнения в художественной обработке играют важную роль, ведь именно детали заставляют зрителя рассматривать работу намного дольше.

IV БЛОК: МОДЕЛЬ и ФОН – приемы гармоничного взаимодействия

4_1 УРОК: ФОН и МОДЕЛЬ. Приемы для реалистичного совмещения модели и фона

В этом уроке продолжим изучение темы совмещения модели и фона, поскольку именно фон помогает рассказать историю, задуманную автором, подчеркнуть детали, создающие настроение фотографии. Из этого урока вы узнаете, как и какими именно способами и приемами, достичь согласованности объектов и фона.

Изучим Четыре Главные составляющие гармоничного взаимодействия фона и модели. Разберем способы и приемы воплощения и совмещения в нашей картине этих Четырех важных правил. Особое внимание уделим гармонизации цветов, оттенков и тонов модели и фона, обратившись к функции «Подбор цвета» в Фотошоп. Также рассмотрим способы цветокоррекции с помощью корректирующих слоев. И узнаете техники проработки краев выреза модели. И покажу приемы добавления цветов и оттенков на фон и объекты, с помощью которых мы можем великолепно вписать объекты в фон.

4_2 УРОК: ФОН и МОДЕЛЬ. Виды взаимодействия модели и фона

В данном уроке мы рассмотрим пошаговую обработку фото, продолжим изучение вопроса, как вписать модель в фон. Еще из урока вы узнаете, как просто и легко дорисовать волосы. Для многих это представляет большую сложность. С помощью специальной кисти вы сможете доработать волосы даже мышкой так, чтобы они выглядели натуральными. Кисти для дорисовки волос, тоже прилагаются в материалах к данному курсу.

Также обратимся к видам взаимодействия модели и фона и на примере различных изображений рассмотрим, как они применяются и комбинируются.

4_3 УРОК: ФОН и МОДЕЛЬ. Слияние модели и фона. Используем специальные художественные кисти. Делаем работу похожей на картину. Рефлексы.

Слияние модели с фоном – художественный прием, который позволяет сделать изображение более гармоничным, объединяя его элементы.

Используя такой прием можно отвлечь внимание от деталей второго плана и даже скрыть некоторые изъяны. Он придает глубины и трехмерности картине. И именно этот прием мы будем практиковать в уроке.

Также в данном уроке рассмотрим принципы применения тонировочных авторских пресетов (так же входят в материал к курсу), которые применяются на завершающих этапах обработки для объединения всех составляющих композиции.

Еще один прием, который помогает вписать объект в фон, добавив этим своей картине еще большей реалистичности - это прорисовка рефлекса. Рефлекс возникает при отражении света от окружающих предметов и представляет собой световое пятно, изменение тона или насыщенности. Из урока вы получите довольно исчерпывающую и понятную информацию об этом физическом явлении. Поймете и научитесь как, чем и когда его рисовать (добавлять) в работу.

4_4 УРОК: ФОН и МОДЕЛЬ. ПРАКТИКА. Приемы объединения элементов картины в единое целое

Продолжаем объединять элементы картины в единое целое с помощью тонирования. Мы рассмотрим разные способы создания тонировок и их зависимость от режимов наложения, узнаем, как с их помощью расставить световые и цветовые акценты. Правильное добавление световых и цветовых акцентов на фото визуально расширяет пространство, добавляет атмосферности и воздушности изображению, подчеркивает нужное настроение.

Сделаем наше фото еще больше похожим на картину с помощью необычного способа применения фильтра «Масляная краска». Таким образом мы придаем глубину, насыщенность, мягкость и художественность.

Так же из данного урока вы узнаете интересный нестандартный прием нейтрализации лишней насыщенности на некоторых участках работы. Он действует более тонко и мягко, нежели стандартные инструменты Photoshop. Данный прием великолепно помогает разделению изображения на планы. И добавляет нашей работе картинной живописности.

А в завершении урока рассмотрим еще один интересный прием добавления тонировки. С помощью которой, вы научитесь добавлять в свои работы воздушную дымку, при том что дымку, имеющую подходящий цвет. А так же, применяя этот прием тонирования, сможете с легкостью добавлять в теневые участки своей работы цвет, избегая провалов в черноту.

----------------------------------------------------------------

• Обучение в курсе проводится с помощью программы Photoshop (русскоязычная версия) без использования сторонних плагинов и программ
• Курс состоит из 26 обучающих видео, объединенных в 4 тематических БЛОКА

• Общая длительность курса 9 часов 15 мин.
• Видео уроки доступны в Онлайн формате. Доступ к просмотру осуществляется через  Личный кабинет пользователя
  

·        -----------------------------------------------------------------

ДОПОЛНИТЕЛЬНО К КУРСУ ПРИЛАГАЕТСЯ МАТЕРИАЛ:

• большой архив с качественными исходными портретными фотографиями, предоставленными профессиональными фотографами

• сборник художественных кистей

• текстуры

• клипарт

• эффекты, наложения

• PSD-файлы и необходимый исходный материал для повторения на практике обработок, разбираемых в учебных видео

Для обучающихся в формате СТУДЕНТ, все выше перечисленное и дополнительные материалы и уроки:

·      *   большой архив с качественными исходными портретными фотографиями, предоставленными профессиональными фотографами

·     *    большое количество дополнительных видео уроков, записанных на основе разборов Домашних заданий и вопросов обучающихся

• БОНУС  – ТРИ больших подробных видео урока, в которых демонстрируется полный процесс художественной обработке в стиле Fine Art:

---------------------------------------------------------------------------------------------

КАК И ГДЕ БУДЕТ ПРОХОДИТЬ ОБУЧЕНИЕ

• Обучение проходит в закрытой части сайта PhotoStudioDesign. Доступ в которую осуществляется через Личный кабинет пользователя

• Просмотр видео уроков в Онлайн формате. Просмотр доступен в закрытой части Личного кабинета пользователя

• Онлайн просмотр видео – БЕССРОЧНЫЙ. Просмотр возможен с любого устройства

---------------------------------------------------------------------------------------------

ВНИМАНИЕ!

Для успешного прохождения курса у вас должны быть базовые знания инструментов и функций Photoshop.

А именно необходимо знать:

-   как работают инструменты – кисть, лассо, штамп, рамка кадрирования и т.д.

-   что такое маска слоя и обтравочная маска, уметь создавать их -

-   что такое корректирующие слои

-   как вырезать объекты

-   что такое Режимы наложения. Как применять их.

---------------------------------------------------------------------------------------------

ФОРМАТЫ ОБУЧЕНИЯ

Для формата обучения «Студент»:

-   К урокам, для закрепления пройденного материала и практики, предлагаются интересные практические задания. Выполняя домашние задания, вы обязательно получите ценные практические навыки и стимул к самореализации.

-   Сопровождение обучающегося в курсе – ИНДИВИДУАЛЬНО! КАЖДОГО СТУДЕНТА ПЕРСОНАЛЬНО! ведет автор курса, практикующий ретушер, Член Союза Художников России -  Марина Уланова